sábado, 21 de abril de 2018

Cine denigrante: Los Bárbaros (1987)





- Eh, Menahem, molaba hacer una peli de bárbaros.
- Buf, ¿otra más? ¿No prohibió la OMS ese género después de El guerrero y la hechicera?
- Solo en Argentina.
- Bueno, Yoram, ya hay muchas pelis de bárbaros y todas son copias vomitivas de Conan el Bárbaro. Hummm, ¿sabes lo que realmente le gustaría al público, más todavía que un bárbaro enorme?
- ¡Ansío saberlo!
- DOS bárbaros enormes. A la vez.
- Tenemos película.

Algo así debió ser la conversación que dio origen a esta obra. Los Bárbaros (The Barbarians, 1987) es una peli que casi todo el mundo ha visto en algún momento, bien al poco de su estreno o bien recientemente. Nunca se cansan de ponerla en canales como Dark, Calle 13, etc. Lo habitual es recordar alguna escena suelta, o al menos acordarse de "aquellos gemelos bárbaros".

El director es Ruggero Deodato, recordado frecuentemente por haber hecho la polémica Holocausto Caníbal (1989). La productora, como no podía ser de otra forma, fue la omnipresente Cannon.

GEMELOS BÁRBAROS. Oh, sí. Peter y David Paul son dos hermanos gemelos que se dedicaron al culturismo, se hicieron titánicos y luego se dedicaron al espectáculo. Da igual lo que hagan, la verdad es que es un show verlos juntos y haciendo cosas.

La historia es como sigue: el malo (un deleznable Richard Lynch) masacra a un clan de artistas ambulantes* en busca de un rubí mágico y secuestra a su reina, pero sin conseguir el rubí. También captura a dos chavales gemelos, Kutchek y Gore, que crecen en condiciones infernales de esclavitud. En contra de lo que pudiera pensarse, vivir desde pequeño en un ambiente brutal, con poca alimentación, trabajo extenuante y palizas salvajes hace que te conviertas en un auténtico osobuco más ancho que alto, pero de buen corazón. Misterios. Por cierto, el encargado de su tortura-entrenamiento es Michael Berryman, un clásico del cine de terror desde los años 70 al que reconoceréis por su aspecto extraño (tiene una forma rara de displasia que le da ese aire peculiar).

Michael Berriman

Total, los gemelos se escapan ya creciditos y se reencuentran con los restos de su tribu. Se les une una moza bastante maja de ver (Eva LaRue), pero que tampoco pinta mucho en la trama hasta los dos últimos minutos... Que, por cierto, esta fue la primera peli donde apareció LaRue, pero hizo más espantos fílmicos como Ghoulies 3 y curró mucho en televisión hasta el día de hoy, apareciendo en Mentes Criminales y CSI. Deciden vengarse del malo y rescatar a su princesa, para lo cual tienen que hacer una serie de peripecias. Primero necesitan armas, y tratan de conseguirlas de un maleante local en una taberna digna de juego de rol (el facineroso no es otro que el gran George Eastman, habitual de cine italiano y mejor conocido como el caníbal de Gomia). Pienso que la escena es una mera excusa para meter a Eastman, que tenía cierta fama, porque la verdad es que ni consiguen armas ni nada, aunque hay una buena pelea. Luego se infiltran en el castillo del malo, con numerosos planos de tetas y culos y las consiguientes caras de depravados simpáticos de los gemelos.
He aquí ambos actores en una muestra de su buen hacer:


Encuentran a su reina (nombre absurdo: Canary), que les dice que busquen el rubí mágico. La vuelven a dejar prisionera y se embarcan en las clásicas aventuras de mazmorreo: pasan por un pantano, buscan unas armas de +3 en una especie de dungeon, y ¡matan a un dragón!** Bueno, llamar dragón a esa especie de berenjena colosal con cara de pena igual es ser generoso... Acaban consiguiendo el rubí, pero al final Canary muere, oh, desgracia.

No es un primer plano de un pene con una infección, es un dragón
Al final vuelven a por el malo, al que matan después de una pelea que da un poco de vergüencica. La peli acaba cuando encuentran a una nueva reina, que por supuesto es LaRue.

Lo curioso de esta peli es que es MUY divertida. Mira que he visto mierdas muy gordas, y con algunas te ríes, sí, hace gracia lo cutre que es todo. Pero aquí ya directamente apostaron por el humor, por poner a los gemelos haciendo el gilipollas. Y funciona. La verdad es que tienen gracia y cierto carisma, es simpático ver cómo discuten por todo, como se meten en líos por cabezones y luego salen de ellos a mamporros... Tampoco se molestan en darles algo de astucia a los gemelos, simplemente son dos apisonadoras que van del punto A al punto B aplastando cualquier persona u objeto C que se encuentre en su camino. Por cierto, fueron nominados a Peores Actores en los Razzie de 1988.

Es curioso el caso de los malvados de este tipo de producciones. En Conan el Bárbaro, el malo es un tipo raruno: un negro que se convierte en serpiente y tiene un pelo liso muy extraño. Vale, de acuerdo. Da la impresión de que en todas las pelis posteriores de fantasía, el antagonista tenía que ser lo más extravagante y grotesco posible. Os recuerdo el caso de Ator, o el de Deathstalker (ya hablaré de ella). O incluso el malo de la serie de Conan el Aventurero, si me apuráis. Son malos de opereta, absurdos, con pelucones, tatuajes inverosímiles, sirvientes risibles y ropajes de vergüenza ajena. En fin, supongo que intentaban darles un aire fantástico que, en muchas ocasiones, resultaba más bien drag-queen-ástico.
Malvados deleznables, volumen LXXI
Mención aparte merece la música, que en todo momento parece más de un videojuego o concurso de la tele que de una historia fantástica. En la escena inicial de la peli aparece un paisaje devastado con restos humanos clavados en estacas, bastante inquietante y que parece propio de una historia oscura... hasta que aparece la musiquilla y de repente da la impresión de que te van a vender algún producto absurdo de la teletienda.

A nivel comercial yo no tengo muy claro cómo funcionó esta peli. El presupuesto anduvo entre 2,5 y 4 millones de dólares, que no es una burrada aunque tampoco mísero... Se ve escasa de medios pero no atrozmente escasa como otras producciones. He visto por ahí que la peli recaudó menos de un millón en EEUU, pero no sé cómo le fue en el resto del mundo o en mercado de alquiler. Imagino que no muy mal porque, al final, siempre veías esta peli en algún sitio. En el videoclub, en cadenas secundarias de TV... Vamos, que después de su estreno debió de tener bastante éxito en el mundillo del videoclub, y eso son ingresos a largo plazo. También hay que tener en cuenta que la peli se estrenó en el 87, cuando ya habían pasado cinco años desde Conan y ya había habido cientos de producciones barbáricas que lo que hicieron fue desgastar un poco el género.

Una peli recomendada para ver con amigos descerebrados, dando voces y celebrando las imbecilidades que aparecen en pantalla.

Lo mejor:
- cuando ahorcan a los hermanos y se liberan, uno hinchando el cuellazo y reventando la soga y otro directamente reventando el árbol del que cuelga.
- las estupideces de los gemelos y las piquillas entre ellos, parecen dos jugadores de rol discutiendo por la experiencia o el tesoro.
- el humor, por el que apuestan directamente casi desde el inicio

Lo peor:
- el dragón
- el (des)acompañamiento musical

* En la muy posterior novela El nombre del viento, de Patrick Rothfuss, Kvothe nace y se cría con un clan de artistas ambulantes. Hum...

** Lo matan igual que Turin Turambar a Glaurung: se esconden en un hoyo y aprovechan cuando pasa por encima para endiñarle un mandoble. Hum...

viernes, 20 de abril de 2018

Dibujando un Profundo elegante

Me dio por dibujar una especie de Profundo al estilo Lovecraft el otro día. Este mini bloc de dibujo de Tiger se amortiza solo. 

martes, 17 de abril de 2018

Troll de Knightmare Miniatures

Hoy he terminado este impresionante y absurdamente detallado troll esculpido por Diego Serrate para su gama de KM. Aprovecho para comentar que es de las pocas minis de resina que he pintado de KM (la única otra de resina fue un brujo caótico). La calidad de la resina es MUY buena. De hecho no le he visto fallo alguno, excepto UNA burbuja que no recuerdo ni donde estaba, así que tampoco me dio muchos problemas. Masilla y listo. Casi sin rebabas ni restos de resina que quitar, así que prácticamente puedes pintarla según la recibes.

Empecé usando Carne Muerta de VGC como base para la piel, pero quedó excesivamente verde. ¿Qué hacer? Decidí seguir adelante y respetar el color, aunque quería un acabado más color "carne". Al final opté por pintar la cabeza de color carne y usar mucho lavado y retoque de colores cálidos. El resultado es un poco extraño pero me acabó gustando.










viernes, 13 de abril de 2018

Mouslings vikingos

Estas dos criaturillas son de la gama de Mouslings de Reaper que han salido recientemente en Bones. Son tan baratos y monos que tuve que hacerme con alguno...



Me gusta sobre todo el aspecto de vikinga de opereta que tiene ella, con ese sostén metálico y las trenzas.

jueves, 29 de marzo de 2018

Dibujando una escultura enana

No, no me refiero a una escultura de pequeño tamaño, sino a una especie de rostro tallado en piedra que representa a algún personaje importante enano. Lo hice ayer de noche a modo de experimento para sombrear con rotring (del 0,2 y del 0,6 para algún retoque como los desconchones).


martes, 27 de marzo de 2018

Zatum, guerrero

Llevaba tiempo sin subir fotos de la banda del Inquisidor Prochnow. 

Zatum es una incorporación reciente a la banda. Su planeta de origen fue tocado por el Caos en el pasado, y hay quien dice que el mal aún vive en algunas de sus sociedades. Tal vez sea eso o tal vez el medio ambiente hostil y la escasez de recursos son poderosos creadores de culturas guerreras. Zatum se hizo un nombre como guerrero en su tierra, pero siempre quiso ver las estrellas y recorrer otros mundos. El destino quiso que su camino y el del Prochnow se cruzasen en la invasión de la Colmena Cesaria, donde Zatum fue inmediatamente reclutado con la promesa de buenas batallas y viajes constantes.

Lucha como un loco hasta conseguir la victoria, jamás huye y no le importa el dolor, la sangre u otras minucias. Prochnow se pregunta si todo ello será algo natural o si los poderes del Caos pueden estar detrás del salvajismo de su protegido...

Zatum es una vieja miniatura de Gamezone (un guerrero del Caos) con algunas piezas de marines del Caos 40K despojadas de pinchos y herejías y un par de sellos de pureza de masilla verde.








domingo, 25 de marzo de 2018

Cine Denigrante: Ator el Poderoso (1982)

He decidido empezar una serie nueva de artículos cutres sobre CINE DE MIERDA. Sí, como se ha escrito poco sobre el tema, pues vamos a añadir más leña al fuego. Como el blog es de temática fantástica/futurística, pues comentaré sobre todo pelis en esa línea: fantásticas, medievales, cine de bárbaros, algo de ciencia ficción... Recordad que mi objetivo preferido será el cine DE MIERDA. Para comentar pelis buenas y serias ya hay gente que sabe más que yo, y además es más aburrido.

Voy a empezar este recorrido infernal por los submundos cinematográficos con una joya del cine ochentero casposo, la quintaesencia de la mierda fantástica que vino después de Conan el Bárbaro: ATOR EL PODEROSO.
Las malditas portadas de la época siempre servían de cebo... (nota: no aparece ningún tigre de dientes de sable)

Pongámonos en situación. Eres un director italiano ochentero, ávido de dirigir mierdas, y te enteras de que están haciendo una peli sobre un superhéroes medieval muy popular, Conan. ¿Qué haces? Coges un par de cámaras y actores infectos, te vas a algún parque o área recreativa y grabas tu propia versión de algo medieval-fantástico en DOS SEMANAS. Eso fue exactamente lo que hizo Joe D´Amato en 1982 para intentar aprovechar el exitazo de Conan, el Bárbaro. Ator fue escrito (por decir algo), grabado y montado en tiempo récord, y estrenado solo unos meses después de Conan. En España Ator se estrenó el 18 de octubre del 82.

¿Tiene algo que ver Ator con Conan? Hay un tío en forma enseñando músculos, pero aparte de eso... La historia es como sigue: Ator, el hijo de Thor, es un bebé que nace destinado a derrotar al malo de turno (un deleznable brujo malvado maquillado como un transexual y con arañas mascota, de igual forma que el Thulsa Doom de Conan tenía serpientes). Un señor con pelucón llamado Griba salva al bebé y entrega a Ator a una familia. Este crece y se enamora de su hermana. Sí, de su hermana. Quiero decir, se habían criado como hermanos aunque biológicamente no lo sean, pero joder, eso es de ENFERMOS. Detengámonos un segundo a disfrutar uno de los mejores diálogos de la historia del cine:
 
Total, que los malos atacan su poblado, secuestran a su hermana/amada y Ator va en su busca. Griba, su salvador, aparece para entrenarle y por el camino se le une la rubia Sabrina Siani, una clásica de este tipo de italianadas a la que vimos en El Trono de Fuego, La Conquista de la Tierra Perdida, La Espada Salvaje de Krotar y otros engendros que ya comentaré. Hay brujas, herreros ciegos, una pelea con unas sombras que tal vez sea lo único original y salvable, etc... Ator y la rubia se enfrentan a los malos, derrotan al sacerdote travesti y Ator mata al monstruo final, que es una araña absolutamente denigrante hecha de cartón y tela de pelo, de la que usamos para disfrazarnos de cavernícolas en Carnaval. Rescata a su hermana, los malos mueren, Sabrina Siani muere también sin pena ni gloria, y hala, a merendar.

"Sácame así, como profundo y amable a la vez mientras contemplo a mi araña"
Por cierto, Ator tiene un companion animal, un osezno pequeñajo. Sospecho que el oso es el verdadero protagonista del film, porque es el que salva la situación una y otra vez mientras su dueño lo mira todo con cara de pasmado. Bueno, con la única cara que tiene...

Ator tiene una pobreza de medios terrible, con decorados de polispán, exteriores grabados en parques públicos, vestuarios que causan dolor... Las vestimentas y armaduras son risibles, y tengo la impresión de que han sido reutilizados en alguna otra producción, lo mismo que algunos decorados. Los diálogos, encuadres, situaciones en general, son de amateur total. Como si mañana me da por hacer una peli con mis amigos, pero además les pillo de resaca. En la versión que llegó a España es muy evidente que falta al menos una escena: Ator y su compañera huyen de una especie de zombis en una escena cutre que se corta de pronto. Más adelante, dan a entender que "han vencido" a los no muertos, cuando no se ha visto lucha ninguna. ¿Qué más cosas faltan, para alivio de nuestra cordura, en esta película? Jamás lo sabremos...

Tela de araña hecha con cuerdas de la basura, un esqueleto robado de la facultad de Medicina y los tres actores que parecen estar en La Ruleta de la Fortuna
El actor protagonista, Miles O´Keeffe, repitió papel en posteriores entregas. Da el tipo como bárbaro atlético, aunque lo mismo podría haber sido un miembro de Locomía o algún grupo de la movida madrileña. Su expresividad puede compararse a la de una piedra pómez, y de hecho creo recordar que tuvieron que doblar sus frases por su espantosa dicción.

¿Lo bueno de la peli? Pues lo mismo que lo malo: es un puto cachondeo. Propongo verla en casa de algún amigo con alcohol. Bebed cada vez que:

- digan una frase ridícula
- el osezno salve a Ator o sus compañeros
- haya una pelea sin ganas, ni chicha, ni energía, ni nada
- salga una teta (aquí hay más bien poquitas)
- la imagen sea tan oscura que no sepáis qué narices está ocurriendo
- veáis un anacronismo (armaduras de placas en un supuesto ambiente de la... ¿edad del hierro?)

Podéis poner más reglas, pero con estas os garantizo que acabaréis arrastrándoos por los suelos en los primeros veinte minutos de película.

¿El área recreativa junto a la gasolinera? No, una tierra medieval de fantasía heroica.
 
Lo mejor:

- lo estúpido, risible, ridículo, y absurdo que es todo lo que aparece en pantalla
- el osezno
- no dura demasiado

Lo peor:

- lo estúpido, risible, ridículo, y absurdo que es todo lo que aparece en pantalla
- las coreografías de las peleas. Qué coño, decir "coreografía" es como llamar yate a un tronco que flota, las peleas son absolutamente paralíticas.
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